张庆祝 摄

      从事艺术创作近40年，没有做过宣传，有人说他痴迷而低调；情系宗师，用钢笔画的艺术形式，历时8年创作出《中国100位已故著名书画家故居》系列作品，有人说他执着而智慧；积极支持法律援助事业，参加“真情与正义”江苏书画名家作品义捐活动，有人说他慈善而博爱；作品“神鹰图”和“德国古堡”入选为“2009年法国巴黎卢浮宫世界画展”参展作品，有人说他一鸣惊人……不管别人怎么说，一直默默耕耘的我市著名钢笔画家王剑桦坚定地寻找着自己创作的兴奋点，“在艺术之路上迈步，我是‘开弓没有回头箭’。”

　　受邀参加法国卢浮宫画展

　　据报道，始自1861年的法国国家美术协会（SNBA）是世界上最权威的画展———“法国卢浮宫画展”的组织者。每年一度的“法国卢浮宫画展”汇集全球绘画艺术精品及雕塑艺术精品600余件，是全球绘画艺术界的一件盛事，反映了法国、欧洲及全球美术的现状和发展趋势。在以往的画展中，除法国画家外，组委会还邀请包括中国在内的6个外国美术代表团参展。2009年画展的展览时间和往常基本一样，定为12月12日至18日。而王剑桦在10月份就受邀与组委会签订了赴法国卢浮宫画展的确认书，将和中国美协副主席王明明同行。

　　“法国卢浮宫画展”是世界影响最大的美术展，世界艺术巨匠梵高、塞尚、莫奈、毕加索、马蒂斯等，中国老一辈美术家徐悲鸿、潘玉良、常书鸿、吴冠中、吴作人等先后参加过此画展。虽然受邀参展，虽然作品被誉为有“鹰的视野和高度”，但面对画展无形中带来的巨大荣誉和激励，王剑桦倒显得非常平静：“苦乐都在艺术创作中，受邀参展是我学习的最好机会，我不奢望获奖，只想学习更多的新知。”

　　百位已故著名书画家故居

　　王剑桦介绍说，用钢笔画的艺术形式、创作画出《中国100位已故著名书画家故居》系列作品，这个创作想法和这一选题是在多年前就计划好的。当时，王剑桦任职于北京中国书画收藏家协会驻广东联络处，常在网络上查找相关画家的资料，有机会了解到传统艺术与许多著名书画家的作品。由于对室内外装潢设计的熟悉，他发现许多画家居住过的故居能体现出传统的建筑元素并代表了一个地区的文化符号，遂萌生了想以此为题来进行绘画创作的想法。

　　王剑桦擅长钢笔画这种具有独特表现力的绘画形式，他想用线条的组成作为一种佐料性的艺术手法，使自己的作品体现出单纯的画面质感和朴素的视觉艺术效果，画出传统民居的历史气息和对一段生活的回忆，表达对大师们的敬意。一幅作品最长要用一个月时间才能画完，但画好一幅作品需要准备大量的案头工作，因为这些画家的旧居分布在祖国各地，常常要不辞辛苦地去写生和拍些资料，他因此常感叹“这方面的题材太难找了”。徐悲鸿大师的夫人廖静文非常支持他，鼓励他不懈创作，并为他的作品题词“岁月怀人”。

　　三更灯火五更鸡，8个年头过去了，在冯远、廖静文及其他老师的帮助下，历经千辛万苦的王剑桦如愿完成了自己的创作。闲暇时看着自己完成的作品，王剑桦觉得“创作最快乐”。

　　不相信钢笔画国内难流行

　　在林林总总的书画海洋里，有一种在欧美等地较为流行的独立画种，这就是别具一格的钢笔画。

　　钢笔画是一种具有独特表现力的绘画艺术，起源于十九世纪的欧洲，在十九世纪至二十世纪初期的许多欧洲古典文学作品中的一些著名插图都采用了钢笔画。我国在上世纪三十年代也曾流行过钢笔画，五十年代后，钢笔画艺术有所衰退，八十年代后，钢笔画艺术创作每况愈下。在北京、上海等大中城市里，画钢笔画的人已是寥寥无几，优秀的钢笔画作品更是凤毛麟角。现任中国美术家协会理事的王剑桦分析说，究其原因，一是有人认为钢笔画的创作周期比较长，繁琐，“吃功夫”，不如其他画种画起来快，有些画家不愿意画；二是一些画家感到普通消费者对钢笔画不了解，怕吃力不讨好，怕没有市场前景；三是社会上有人认为钢笔画只不过是一个不引人注目的小画种，难登大雅之堂。

　　“这都是不对的。”坚信只要作品好就会有好的市场前景的王剑桦一直注意推动钢笔画的流行。在今年8月份的“江苏省书画名家向法律援助基金会义捐作品展”上，王剑桦的钢笔画作品《法国教堂》拍出了5万元高价，这让他看到了“钢笔画的春天”。

　　■链接   王剑桦简介

　　钢笔画家，1955年生于徐州，初中时开始学习绘画，16岁参加工作，从事出口地毯、染织设计与报刊、插图工作，积累了较深厚的艺术素养。上世纪九十年代后期，从建筑与环艺的设计实践中对民俗建筑情有独钟，收集了大量的研究素材。2000年，开始对著名画家故居的寻访，创作200余幅的各类钢笔画作品。现为中国美术家协会理事、中国美术家香港钢笔画艺委会主任、北京中国书画收藏家协会艺委会钢笔画家、华人美术报记者。来源：徐州日报

2009年11月03日